Reseña Neutral Game: Hollow Knight: Silksong

Hornet toma el centro del escenario y demuestra que la espera no fue en vano

Hablar de Hollow Knight: Silksong implica hablar de años de espera, de teorías, de silencios incómodos y de una comunidad que aprendió a tener paciencia a la fuerza. Team Cherry no solo tenía que lanzar una secuela: tenía que enfrentarse al peso de uno de los metroidvania más influyentes de la última década.

La pregunta nunca fue si Silksong sería bueno. La verdadera duda era si podría sostener el legado de Hallownest sin sentirse como una simple repetición. Tras recorrer sus mapas, caer una y otra vez, aprender sus ritmos y entender a Hornet como protagonista, la respuesta es clara: Silksong no vive a la sombra de Hollow Knight; camina con paso propio.

Un mundo distinto, pero igual de memorable

Desde los primeros minutos queda claro que este nuevo reino no es Hallownest con otro nombre. Aquí todo se siente más vivo, más activo, incluso más hostil. Los colores son más intensos, los escenarios más abiertos y los trazos visuales transmiten una energía constante, como si el mundo nunca estuviera en reposo.

Cada zona tiene identidad propia y no tarda en ofrecer variedad: enemigos con patrones bien definidos, NPCs con personalidad y escenarios que no solo se recorren, sino que se leen visualmente. Es un mundo que invita a avanzar, pero también a detenerte y observar.

Team Cherry entiende muy bien algo clave del género: el mapa no solo es un espacio, es parte del desafío. Y Silksong lo aprovecha mejor que nunca.

Una narrativa más directa, sin perder el misterio

Uno de los cambios más evidentes respecto a Hollow Knight está en la narrativa. Aquí no controlamos a una figura silenciosa y casi abstracta, sino a Hornet, un personaje con voz, carácter y motivaciones claras.

Desde el inicio sabemos qué hace aquí y por qué. Hay diálogos, interacciones constantes y una historia que avanza de forma más tangible. Aun así, Silksong no renuncia al misterio: sigue habiendo preguntas, símbolos y fragmentos que invitan a interpretar más que a recibir respuestas cerradas.

El resultado es una narrativa más accesible, pero que no subestima al jugador. Se siente como una evolución natural, no como una concesión.

Jugabilidad: precisión, velocidad y castigo

Si Hollow Knight era metódico, Silksong es agresivo. Hornet se mueve con rapidez, encadena ataques, se impulsa con el entorno y exige reflejos constantes. El combate es más vertical, más dinámico y mucho más demandante.

Los controles responden con precisión absoluta. Cuando fallas, sabes que fue tu error, no el del juego. Y eso hace que cada victoria se sienta ganada.

El parkour tiene un peso mucho mayor, con secciones que recuerdan inevitablemente al Sendero del Dolor. No son imposibles, pero sí exigen concentración y paciencia. Silksong no se disculpa por su dificultad, y eso es parte de su identidad.

Una dificultad que no busca agradar

Este es, sin duda, el punto más discutido. Silksong es más difícil que Hollow Knight, desde el inicio. Los enemigos pegan más fuerte, las zonas castigan el descuido y el juego espera que aprendas rápido.

¿Es injusto? No. Es exigente.

La inclusión de mecánicas como la curación tras infligir daño cambia el ritmo del combate y lo vuelve más agresivo, más arriesgado. No es un metroidvania pensado para todos, y eso está bien. Pedir un modo fácil sería perder de vista lo que este género representa: aprender a través del error.

Música y presentación: el sello de Team Cherry

El apartado sonoro vuelve a ser uno de los pilares del juego. La música acompaña cada zona con personalidad propia, reforzando el tono del entorno sin imponerse. Quizá no alcanza la melancolía constante de Hollow Knight, pero compensa con variedad y carácter.

Visualmente, Silksong es impecable. Animaciones fluidas, enemigos expresivos y un estilo artístico que sigue siendo inconfundible. No necesita reinventarse para destacar.

Conclusión

Hollow Knight: Silksong no es una secuela cómoda. No busca replicar exactamente lo que funcionó antes, sino empujar la fórmula hacia adelante. Es más rápido, más exigente y más directo, tanto en su jugabilidad como en su narrativa.

No todos conectarán con su dificultad, y es probable que frustre a quienes lleguen sin experiencia en el género. Pero para quienes entienden lo que propone, Silksong es una recompensa largamente esperada.

Veredicto Neutral Game

Silksong demuestra que Team Cherry no solo sabía hacer un gran juego, sino que entendía por qué funcionaba. Hornet se siente como una protagonista completa, el mundo tiene identidad propia y la jugabilidad eleva la exigencia sin perder justicia.

No es solo uno de los metroidvania más importantes de los últimos años.
Es una confirmación de que la espera, por una vez, valió la pena.

Calificación Neutral Game: 9.0 / 10